昭和44年に、改組日展の名で大改革をした日展は、昨年40回の節目を終え、今年は41回目の再スタートとなった。国立新美術館3階を展示会場にして、応募数10426点のうち1.117点が陳列された。

　日展の特色として、統一されたリズムや調和、構成を秩序立てる整然美など、拘束された表現があるが、この風習にとらわれずに富んだ表現に挑んだ作として、近藤摂南の大小自由な現代文、尾崎邑鵬の形に純朴美を出した漢字、津金孝邦の奔放な線の動き、浅見錦龍の率直に打ち出す圧倒力、毛利柳村の形に迷い込む変貌、中野北溟の幼拙さの純朴日、草野靄田の形の気儘さ、岩井韻亭の線舞の奔放、鈴木瑞之の動きの大きな自由さなどがある。

　日本で最高峰の書展と言える日展だが、2段、3段掛けのうえ小部屋に仕切られての陳列法には、圧迫感が出てしまうのが残念だ。

出品総数28,481点のマンモス書展、第26回読売書法展がいよいよ開催された。読売大賞には井上清雅の大地に強く根を張るような威風堂々とした作品「詩経　鄭風・大叔干田」（漢字作品）が選ばれた。準大賞には澤田虚遊、藤川翠香、原奈緒美、高見廣流、大友青陵、金谷雷聲が選ばれた。

　読売書法展は、古典を根底に表現の真髄を模索し、伝統表現の境地を見せる伝統派の作品が多く、それぞれの作品には作家の秘められた細かな配慮や工夫、技術の高さなどが窺える。昨年に比べて本年は出品総数がわずか減になったが、毎年の質の高さを堅持し、格調を重んじる姿勢で『本格の輝き』を示す。

　そこには今風の偶然性や勢いに任せた表現ではなく、知ろう、学ぼう、さらに語ろうという書表現を推し出す作品で成り立つ。古典という究極の象徴に、作家が鍛錬して学び得た筆法をいかに融合させて調和するかの工夫が活きる。そんな作家の技巧や主張を見て、感想を同志と共有し、明日の自分の書に活かそうとする雰囲気が会場には漂っていた。